SUMMERDANCE

SUMMERDANCE

De julio a septiembre y desde los inicios del proyecto se han planteado monográficos y talleres intensivos durante los meses de verano, encaminados a potenciar la creación en torno a diferentes áreas de las Artes Escénicas y la Plástica en todos los rangos de edad, dando lugar a la programación Summerdance que este año 2021 cumple 29 ediciones ininterrumpidas y que se encuentra englobado dentro del programa #CORPORALIDAD_ES

Summerdance 2021 – JULIO a SEPTIEMBRE

Escuela Artística de verano (Pintura, Teatro y Danza) para niñas, niños y adolescentes – 5 al 30 de JULIO

Mueve tu Gatx (Danza Contemporánea)24 y 25 de JULIO

Musical, Tap Dance y percusión corporal26 al 29 de JULIO

Laboratorio de Flamenco Contemporáneo – Ciclo BROTES_Lab18 y 19 de SEPTIEMBRE

Labotatorio de Creación y Composición Escénica – Ciclo BROTES_Lab20, 21 y 22 de SEPTIEMBRE

Laboratorio de Raíz Contemporánea – Ciclo BROTES_Lab24 de SEPTIEMBRE 

Laboratorio de Improvisación Escénica28, 29 y 30 de SEPTIEMBRE

Escuela Artística de verano 2021 (Pintura, Teatro y Danza) para niñas, niños y adolescentes

En el Año 25 del nacimiento de nuestro Proyecto Formativo emprendíamos una nueva iniciativa en el periodo estival, con la puesta en marcha de un espacio de creación e investigación a través de la Pintura, el Teatro y la Danza para los más pequeños. Continuando con esta experiencia ampliamos las franjas de edad. La escuela artística de verano descubre y potencia la creatividad de las niñas, niños y adolescentes dentro de un amplio marco artístico, fomentando la libre expresión y el desarrollo personal.

Escuela artística de verano niños
Escuela artística de verano adolescentes

# INFORMACIÓN / Talleres para peques
Plazas limitadas
Horario: de 9 a 14 horas

Edades: de 5 a 10 años
Precio por una quincena 160 €

# HORARIO
9.00 a 10.30 horas > Danza y Composición.
10.30 a 12.00 horas > Pintura Creativa.
12.00 a 12.30 horas > Descanso.
12.30 a 14.00 horas > Taller de teatro.

# INFORMACIÓN / Talleres para adolescentes
Plazas limitadas
Horario: de 9 a 14 horas

Edades: de 11 a 16 años
Precio por una semana 90 €

# HORARIO
9.00 a 11.30 horas > Taller de teatro.
11.30 a 12.00 horas > Descanso.
12.00 a 14.00 horas > Danza Contemporánea y Urbana.

# POR QUÉ ELEGIRNOS
Espacio específico para cada actividad:
     >> Taller de Teatro en un Teatro con toda su infraestructura escénica.
     >> Aula con luz natural y suelo profesional flotante de danza.
     >> Espacio especialmente habilitado para taller de pintura con materiales incluidos.
Grupos reducidos garantizando la atención y el espacio personal.
Más de 25 años de experiencia en el ámbito formativo en Artes Escénicas.

Mueve tu Gatx (Danza contemporánea) – 24 y 25 de JULIO

Horario – 10:30 a 13:00 horas.

En “Mueve tu Gatx” se trabajarán diferentes herramientas para alcanzar la conciencia corporal y escénica. ¿Desde dónde me muevo? ¿Cuál es mi viaje cuando me muevo? ¿Qué lugar ocupo?

A través de ejercicios basados en metodologías técnicas de danza contemporánea y teatro gestual, improvisación y meditación, se pretende que la persona investigue desde su cuerpo único, siendo ella misma quien lo mueva y quien le dé un valor propio. Es un acto vivencial que trata de bajar al cuerpo dejando la mente a un lado, permitiéndonos el contacto con nuestro imaginario. 

Beatriz del Monte

Imparte: Beatriz del Monte

Creadora de escenas, intérprete y profesora en el campo de la danza. Natural de Madrid, trabaja en la búsqueda de un lenguaje propio dentro de la escena. Licenciada en Coreografía de la Danza Contemporánea por el Conservatorio Superior de Danza María de Ávila.

Creaciones propias: “Malditas Lagartijas”, “Lengua de gato, no es chocolate”, “Entraña Limonera”, “Un huevo, cuatro sardinas” , “Gatx Pacx” y «No hay jazmines sin tomates».

Como intérprete ha trabajado con: Meraki Cía, Cía. Mey-Ling Bisogno, Victoria P. Miranda, Danni Pannullo, Sharon Fridman, Cía. Mymadder, Ballet de Cámara de Madrid y Ballet Flamenco de Cáceres.

Musical, Tap Dance y Percusión Corporal – 26 al 29 de JULIO

Nivel I – 19:00 a 20:30 horas.
Nivel II – 20:45 a 22:15 horas.

El tap Dance o claqué nace de la fusión entre los movimientos de las danzas africanas y los estilos folklóricos del dance Irlandés y el Clog Dance inglés.

Suelta tu cuerpo, sueña despierto, los sonidos corporales, los sonidos con la tierra, los sonidos en el aire… todos ellos te llevarán a los años dorados del swing, el dixland y llegarán hasta los días actuales en los que el claqué y la percusión corporal se fusionan con estilos como el funky, jazz, soul o rock… Inicia el viaje a los años 20, 30, 40… a los ritmos, al glamour, a las lentejuelas… a las películas en blanco y negro, a Fred Astaire, Ginger Rogers o Gene Kelly… hasta los días de hoy en el que tu cuerpo se convierte en instrumento, los pies se llenan de vida y el ritmo recorrerá todos tus movimientos.

Foto de Begoña Tap

Imparte: Begoña Álvarez

  • Profesora de Teatro Musical, canto, danza jazz y claqué. Último trabajo “Billy Elliot el Musical” en el Nuevo Teatro Alcalá de Madrid.
  • Musical “El médico” de Noah Gordon. Gira 2017 – 2018.
  • “La Celia” revista musical. Dir. Emilio Sagi, coreografía Sibila, escenografía Daniel Bianco. Vicetiple “Lola”. Gira 2016 – 2017.
  • “Cervantes o las ansias crecen” Dir. Curro Carreres, Textos Pedro Víllora, Música Juan Cruz Guevara, personaje “la musa de Cervantes”. Actriz, cantante y bailarina. 2016.
  • “La Celia” revista musical. Dir. Emilio Sagi, coreografía Sibila, escenografía Daniel Bianco. Vicetiple “Lola”. Teatros del Canal, Teatro Arriaga, Teatro Talía de Valencia y Teatro Tívoli de Barcelona 2015 – 2016.
  • Operetta “La Viuda Alegre”. Dir. Emilio Sagi. Coreografía Nuria Castejón, escenografía Daniel Bianco. En el Teatro Arriaga de Bilbao y Teatros del Canal. 2015 – 2016.